注目作家紹介：太田桃香｜山を見ること、登ること、描くこと

京都の盆地をぐるりと囲む山々を、何色もの緑で描く。

太田桃香（Momoka Ota）は、山を見ること、登ることを「描くこと」に重ね、自身の生活と日常を描く画家です。

2026年にはアートフェア東京やフリーズ・ロサンゼルスにも出品した、いま注目の若手作家の歩みと作品をご紹介します。

プロフィール

1997年、静岡県生まれ。海辺の町で育ちました。

2020年に京都造形芸術大学（現 京都芸術大学）美術工芸学科 油画コースを卒業。

2022年に愛知県立芸術大学大学院 美術研究科（博士前期）美術専攻 油画・版画領域を修了し、同年からスタジオ航大に所属しています。

山を見ること、登ること、描くこと

太田桃香が長く描いてきたテーマは「山」です。

三方を山に囲まれた京都で暮らすなかで、毎日のように目にする山が、制作の中心になりました。

作家は、山を見たり登ったりする行為が、絵を描くことにいちばん近いと感じているといいます。

2020年の「KUAD ANNUAL 2020」（東京都美術館）では、作品を山並みのように並べ、見る人が山の中を歩くように作品を体験できる展示をつくりました。

油絵具に加えて家庭用のペンキも使い、パネル、キャンバス、段ボールなど、さまざまな支持体に描きます。

一作ごとに緑の色合いを変え、多彩な緑で山の空気を表します。

生活と並んで走る絵画

近年の関心は、身近な日常と、絵を描くことの関係です。

作家は、絵画は生活の内側にあるのではなく、生活と並行する位置にあると考えています。

《日曜に泳ぐ》《冬に踊る》《手裏剣の町》《みどりチャンネル》といった作品名にも、暮らしの中の言葉が並びます。

特別な出来事ではなく、毎日の中にある景色や時間が、油彩の画面に写し取られています。

主な個展

2021　「太田桃香 FUGA Dining Collaboration Exhibition」（FUGA Dining、東京）

2021　「生活ダンス」（ZINE gallery、京都）

2022　「太田桃香 作品展」（銀座 蔦屋書店、東京）

2025　「余計な散歩」（AWASE gallery、東京）

主なグループ展・アートフェア

2020　「KUAD ANNUAL 2020 フィールドワーク 世界の教科書としての現代アート」（東京都美術館）

2021　ARTISTS' FAIR KYOTO 2021（出品作は完売）

2021　コンテンポラリーアートフェア「Game Changer」

2023　「Focus the STUDIO KODAI」（アートかビーフンか白厨、東京）

2023　「ABSTRACTION THE REALITY」（GALLERY HAYASHI+ART BRIDGE、東京）

2023　「WHAT CAFE EXHIBITION vol.24」（WHAT CAFE、東京）

2026　アートフェア東京

2026　フリーズ・ロサンゼルス

作品の見方

太田桃香の作品は、まず緑の重なりや筆の動きを、山の稜線をなぞるように眺めてみてください。

そしてタイトルを手がかりに、描かれた季節や時間を想像すると、自分の暮らしの記憶と重なる瞬間が訪れます。

リビングや寝室、書斎など、毎日過ごす場所によくなじむ作品です。

作品イメージは太田桃香の作品紹介へ。